Julien Graizely se livre plus que jamais à l’exercice de la figuration : telles des scènes de film en accéléré, il interroge le temps qui passe et qui nous échappe. L’artiste ne cherche aucunement à explorer un thème particulier : les idées se mêlent les unes aux autres au gré de son travail. La présence puis la disparition sont continuelles, telles des empreintes laissées sur un paysage ou dans les mémoires.

Julien Graizely travaille sa toile par effets de superposition des motifs et des matières : ajouter puis effacer et recommencer encore et encore. Parfois il ne reste presque plus rien sur sa toile – plus rien ? pas exactement. Ces couleurs vives et flamboyantes, entremêlées à des figures anonymes donnent une dimension éminemment narrative, toujours chargée de mystères et de non-dits. Ces paysages, plages et déserts chers à l’artiste sont des lieux paisibles où la lumière et les corps s’expriment, se croisent, s’échappent et se regardent.

Les vastes espaces naturels de la Charente qu’il habite, les forêts de pins des Landes qu’il arpente inlassablement ou les maisons du littoral atlantique ont posé le cadre de ce nouveau corpus d’œuvres. Mais il s’est également replongé dans la lumière et les couleurs découvertes lors de sa résidence artistique à Miami l’année précédente. Tel un irrépressible élan vital, la palette tonique, contrastée, acidulée parfois, de la mythique cité floridienne vient animer le vide et le silence de ces paysages français. Elle insuffle une énergie à laquelle le geste de l‘artiste donne un mouvement puissant, tourmenté.

Julien Graizely, né dans les Ardennes en 1980, a beaucoup sillonné les villes françaises au gré de ses formations (ferronnerie d’art à Avignon, communication visuelle à Royan, Ecole Boulle à Paris après avoir obtenu le prix du travail et des apprentis en 2001). C’est tout d’abord à Paris que lui vient l’inspiration. Il vit et travaille aujourd’hui en Charente-Maritime.